موسیقی انیمیشن عروس مرده

 

 عروس مرده انیمیشنی است به کارگردانی تیم برتون و مایک جانسون و محصول سال ۲۰۰۵ کمپانی برادران وارنر آمریکا.

فیلم روایتی بین دنیای زندگان و مردگان است. داستان پسری به نام ویکتور که به صورت اشتباهی از یک عروس مرده خواستگاری می کند!

در دنیای بی ‌روح زندگان انسان‌ها رنجور و دچار روزمرگی و تزویرند اما در دنیای مردگان همه شاد و مهربانند و محیطی با رنگ‌های شاد دارند و بر خلاف زندگان در حال عشق ورزیدنند.

موسیقی این فیلم نیز همچون بیشتر آثار تیم برتون، ساخته ی دنی الفمن می باشد، این دو هنرمند ٣۰ سال است که با هم همکاری داشته اند و حاصل این همکاری نیز ۱۶ فیلم بوده است.

موسیقی عروس مرده کاملا با حال و هوای رمانتیک و ترسناک فیلم مطابقت دارد و تضاد بین دو دنیا را نیز توصیف می کند. این موسیقی رمز آلود و ترسناک، هم از موسیقی کلاسیک و ارکسترال الهام گرفته و هم از موسیقی پر جوش و خروش جز در آن استفاده شده است.

“ترجمه توسط آموزشگاه موسیقی پارت”

Source: Wikipedia.org itunes.apple.com

برای شنیدن موسیقی انیمیشن عروس مرده، روی لینک زیر کلیک کنید

Partmusicschool-Corpse-Bride

موسیقی فیلم پالپ فیکشن

 

در میان فیلم های کوئنتین تارانتینو ، پالپ فیکشن به دلیل شیوه روایت غیر خطی، شکستن زمان و نادیده گرفتن منطق سینمای کلاسیک، اهمیت ویژه ای دارد.

پالپ فیکشن یا پالپز، به معنای داستان های جذاب و عامه پسندی است که در دهه های بیست تا پنجاه میلادی در مجله های ارزان قیمت آمریکا منتشر

می شد، و این فیلم نیز ادای دینی به آن نوع ادبیات و فیلم ها است

موسیقی این فیلم کاملا انتخابی بوده و توسط خود کارگردان انتخاب شده است. تارانتیو عشق و قدرشناسی خاصی نسبت به موسیقی دهه ۶٠ و ٧٠ و

ژانر های موسیقی آن دوره دارد، و موسیقی این فیلم در واقع کلکسیونی از ترانه های پاپ، سول و راک اند رول است که در آن دهه ها

مطرح بودند و تارانتیو بر اساس علاقه شخصی خود آن ها را در صحنه های مختلف فیلم قرار داده است.

او می گوید کافی است درست ترین ترانه را روی درست ترین صحنه بگذاری. تاثیرش این است که پس از شنیدن آن آهنگ در فیلم، دیگر نمی توان

به آن آهنگ گوش کرد و آن تصویر را به یاد نیاورد چون تصویر بلافاصله در ذهن شکل می گیرد.

موسیقی پالپ فیکشن، همچون خود این فیلم در بین مردم بسیار مطرح و مورد علاقه بوده و آلبوم آن تا سال ١٩٩۶ دو میلیون نسخه فروش رفت و

جایگاه بیست و یکم و بعد ها ششم را در بین ۲٠٠ آلبوم موسیقی برتر پیدا کرد

منبع: برگزیده یک قرن موسیقی فیلم،پرویز جاهد

برای شنیدن موسیقی این فیلم به لینک زیر در کانال تلگرام آموزشگاه موسیقی پارت رجوع کنید

Partmusicschool-Pulp-Fiction

آلبوم قلب دنیا از گروه روهان

 

آلبوم “قلب دنیا” اولین اثر رسمی گروه #روهان است. این آلبوم شامل نُه قطعه باکلام در سبک #پاپ است که رنگ و بویی از موسیقی #راک و #جز نیز دارند.

گروه روهان فعالیت خود را از سال ۱۳۹۲ آغاز کرد. اعضای این گروه همگی فارغ‌التحصیل موسیقی هستند و سعی دارند قطعاتی بسازند که از نظر شعر و موسیقی غنی باشد.

گروه روهان متشکل از: امیر احمدی (خواننده، نوازنده گیتار الکتریک)، همایون آرامفر (خواننده، نوازنده پیانو، سینتی سایزر)، سینا موسوی (خواننده، نوازنده گیتار آکوستیک)، حسین محمدی (خواننده، نوازنده گیتار کلاسیک) است.

لینک خرید آلبوم در بیپ تونز:

https://beeptunes.com/album/509080570/%D9%82%D9%84%D8%A8-%D8%AF%D9%86%DB%8C%D8%A7

@partmusicschool
👇👇👇

معرفی آلبوم یک روز پاییزی

 

آلبوم “یک روز پاییزی” اثری است از #فرهاد_اسعدیان نوازنده گیتار و آهنگساز. وی فعالیت حرفه ای خود را با ساخت موسیقی متن فیلم آغاز نمود.
“یک روز پاییزی” مجموعه ای از برترین قطعات برای ساز #گیتار با اجرا و تنظیم فرهاد اسعدیان می باشد، همچنین هنرمندان دیگری با سازهایی نظیر کنترباس، آکاردئون و یا ویولنسل او را همراهی کرده اند.
این آلبوم توسط نشر “آوا خورشید” منتشر شد. آلبوم دیگری با نام “در ستایش تونالیته” نیز از فرهاد اسعدیان منتشر شده است.

خرید آلبوم در بیپ تونز:
https://beeptunes.com/album/3411242/%DB%8C%DA%A9-%D8%B1%D9%88%D8%B2-%D9%BE%D8%A7%DB%8C%DB%8C%D8%B2%DB%8C

بخشی از قطعه ” سلا پِرگونتار”
از آلبوم “یک روز پاییزی”
آهنگساز #دیلرماندو_ریز
گیتار #فرهاد_اسعدیان

آرتا فرانکلین، ملکه موسیقی سول

 

آرتا لویز فرانکلین، خواننده، پیانیست و فعال مدنی، در ۲۵ مارس ۱۹۴۲ به دنیا آمد. مادر فرانکلین خواننده موسیقی گاسپل و نوازنده پیانو بود و پدرش در کلیسا به فعالیت‌های مذهبی مشغول بود

از آنجایی که پدر آرتا به اجرا و خوانندگی موسیقی گاسپل می‌پرداخت وی در نوجوانی به همراه پدر در شهرهای مختلف آمریکا برنامه اجرا کرد.
در همان زمان بود که صدای آرتا فرانکلین نظرها را به خود جلب کرد و به عنوان پدیده‌ای در عالم موسیقی شناخته شد.

در این بین کلارا وارد یکی دیگر از خواننده‌های سرشناس سبک گاسپل که در دهه چهل میلادی موفقیت زیادی پیدا کرده بود تأثیر زیادی روی هنر آرتا فرانکلین گذاشت. کلارا که از دوستان خانوادگی آرتا بود سبک خوانندگی آرتای جوان را شکل داد. در نتیجه در سال ۱۹۵۶ اولین آلبوم آرتا فرانکلین در سن ۱۴ سالگی منتشر شد!

آرتا_فرانکلین پس از انتشار این آلبوم با لطف پدر خود موفق شد از سبک موسیقی گاسپل که یک سبک کلیسایی بود به سبک‌های موسیقی غیردینی تغییر گرایش دهد. سپس فرانکلین جوان به نیویورک رفت و با شرکت‌های بزرگ موسیقی برای خوانندگی در سبک #بلوز – #جز قرار داد بست. این امر باعث انتشار آلبوم‌هایی از سال ۱۹۶۶ شد که شکوفایی بیشتر آرتا فرانکلین را به دنبال داشت.

فرانکلین حدود ۴۴ بار نامزد جایزه معتبر گرمی شد و از این تعداد توانست ۱۸ جایزه را به خانه ببرد!
این پرنده خوش‌صدای دنیای موسیقی در رویداد‌های رسمی مهمی مانند مراسم ادای سوگند بیل‌ کلینتون و باراک اوباما به اجرای موسیقی پرداخت و توانایی وی در اجرای موسیقی‌های سبک گاسپل، پاپ و سول باعث شد تا به او لقب “ملکه سول” بدهند.

آرتا فرانکلین در ۱۶ اوت ۲۰۱۸ در ۷۶ سالگی درگذشت.

Source: Wikipedia. Bartarinha
@partmusicschool
👇 👇 👇

اِلا فیتزجرالد، بانوی اول موسیقی جَز

 

الا فیتزجرالد خواننده آمریکایی موسیقی جز معروف به «بانو الا» یا «بانوی اول آواز» بود.
او در عمر پربار خود چهارده بار جایزه گرمی را دریافت کرد!
بسیاری از بزرگان جز مثل لویی آرمسترانگ و دوک الینگتن و کانت بیسی و نت کینگ کول و
فرانک سیناترا و دیزی گیلیسپی و بنی گودمن با او برنامه اجرا کرده‌اند.
او در سال ۱۹۱۷ در ایالت ویرجینیا به دنیا آمد و در نیویورک بزرگ شد.
او دوران کودکی و نوجوانی را در فقر و تنگدستی سپری کرد و در سال قبل از موفقیت خود، بی خانمان بود.
وی از سال ۱۹۳۴ و با شرکت در یک مسابقه آواز شروع به خوانندگی کرد.
اِلا با صدایی زیبا و رسا و استعداد فراوان در تکنیک های آواز جز(بهترین نمونه آن توانایی اِسکَت)، تمامی رقیبان خود را از میدان خارج می کرد
و بدون شک در آن دوره کسی را در رده و هم ردیف او پیدا نخواهیم کرد!
فیتزجرالد در اواخر عمر به دلیل مرض دیابت کور شد و در سال ۱۹۹۳ پزشکان پاهایش را قطع کردند.
سرانجام در ۷۸ سالگی در سال ۱۹۹۶ درگذشت.

source: harmonytalk. wikipedia
@partmusicschool
👇👇👇
Cry Me A River

 

Feelings, (live)

نینا سیمون، اسطوره موسیقی جز و بلوز

 

یونیس کتلین وِیمون، با نام هنری  نینا سیمون پیانیست، خواننده، آهنگساز و فعال حقوق مدنی، در ۲۱ فوریه ۱۹۳۳ در کارولینای شمالی آمریکا به دنیا آمد.

او از سه‌سالگی شروع به نواختن پیانو کرد و از همان کودکی در کلیسای محلی اجراهایی داشت. دوازده‌ساله بود که اولین کنسرتش را با اجرای آثاری از #باخ برگزار کرد.

پس از پایان دبیرستان برای ورود به موسسه موسیقی کرتیس در فیلادلفیا اقدام کرد که درخواستش پذیرفته نشد، مسئله‌ای که سیمون معتقد بود ارتباط مستقیم با نژادش و رنگ پوستش داشت.پس از این ماجرا به نیویورک نقل مکان کرد و در مدرسه موسیقی #جولیارد شروع به تحصیل کرد.

موسيقي نینا سیمون چيزي فراتر از تاثيرگذار بود، فراتر از موسيقي. فلسفه و ايماني بود به اين که عليرغم تمام اين مشکلات ما تا آخر راه هستيم. و نه تنها تا آخر راه هستيم بلکه نجات پيدا مي‌کنيم و پيروز خواهيم بود.

او می گوید:  مسأله من نه پيانوي کلاسيک بود، نه موسيقي کلاسيک و نه حتي موسيقي پاپ. مسأله من موسيقي جنبش حقوق مدني بود

وی در سال ۲۰۰۰ برنده جایزه گرمی شد درحالی‌که پیشتر ۱۵ بار نامزد این جایزه شده بود. به او هم‌چنین دو مدرک افتخاری در زمینه موسیقی و علوم انسانی اعطا شد.

نینا سیمون با تلفیق و ترکیب موسیقی کلاسیک، جز و پاپ سبکی بسیار شخصی و غیرمتعارف پدید آورد و در طول بیش از ۴ دهه فعالیت هنری با آثار و اجراهای مملو از شور و شوق و احساس تأثیر فراوانی بر دیگر موسیقیدانان گذاشت.

source: wikipedia. allmusic
@partmusicschool
👇👇👇